Les 10 meilleurs films préférés d'Ezra en 2019 Films que je n'ai pas reçus

By | 02/02/2020


Par Ezra Stead

Comme toujours, il est important de souligner que cette liste est une compilation de mes dix films préférés personnels de l'année, et pas nécessairement les «meilleurs», bien que je considère les trois premiers comme des classiques intemporels et inattaquables. Les trois derniers sont, en revanche, quelques-uns qui, selon moi, n'ont pas obtenu l'amour qu'ils méritent sur des listes comme celle-ci. 2019 a vu des conclusions de longs métrages sur deux de mes séries télévisées préférées de tous les temps en Bois morts et El Camino, que j'ai pris en considération pour cette liste avant de décider finalement de les compter comme TV afin de faire de la place pour d'autres films tout aussi valables. C'est un peu une triche, nécessaire en raison de la difficulté de classer mes dix favoris parmi les 113 films que j'ai réussi à voir en 2019, alors permettez-moi de me livrer à un peu plus de tricherie….

Mon choix pour le film le plus sous-estimé de 2019 est le fou fou de Steven Knight Chaleur corporelle/Ville sombre écraser Sérénité, qui commence déjà à développer le culte qu'elle mérite. Le film le plus fou de l'année, cependant, et donc mon choix pour ce que j'appelle le Buckaroo Banzai Award (que j'ai inventé en 2006 lorsque Richard Kelly Southland Tales avec colère), est le stoner-noir mind-fuck de David Robert Mitchell Sous le lac d'Argent, qui peut ou non avoir un sens après quelques visionnages supplémentaires, mais qui est juste plein à craquer de moments transcendants de toute façon. Et, même si je n’ai consciemment exclu aucune des catégories de la liste principale, c’est le bon moment pour mentionner mon documentaire préféré de l’année, Penny Lane, perspicace, informatif et hilarant Gloire à Satan?et mon film d'animation préféré de l'année, quelque peu inessentiel mais étonnamment génial Toy Story 4.

Avant d'arriver à la liste principale, cependant, un peu de haine, car la vie est trop courte pour ne pas le faire. Le film le plus surévalué de l'année revient à la satire bien intentionnée mais édentée de Taika Waititi Jojo Rabbit (ou Holocauste au lever du soleil, comme j'aime l'appeler), mais c'est loin d'être le pire de l'année. Il y a suffisamment de prétendants pour que ce titre remplisse une autre liste (très probablement à venir), mais le film le plus agréablement terrible que j'ai vu en 2019 était celui de Jeremy Saville Loqueesha, un film possédant un certain niveau de narcissisme et d'incompétence technique pour rivaliser (presque) avec Tommy Wiseau. Le pire absolu de l'année, cependant, doit être La hantise de Sharon Tate. Ce film n'est amusant pour personne. Fred Travst, John Travolta-as-stalker-Homme de pluie Thriller en francais Le fanatique se situe quelque part entre les deux. Sur les bonnes choses!

1. PARASITE – Le cinéaste sud-coréen Bong Joon-ho (Snowpiercer, L'hôte, Souvenirs de meurtre) a réalisé son meilleur film à ce jour avec ce chef-d'œuvre étroitement contrôlé de comédie noire, de suspense et de commentaires sociaux déchirants. Malgré le fait que ce soit techniquement un drame national, Parasite est le jeu de sensations fortes de l'année, chargeant à travers divers tropes et ambiances de genre avec une énergie incroyable, atterrissant finalement sur une note étonnamment mélancolique. En une année remplie de triomphes cinématographiques, je n'ai rien vu de mieux que celui-ci.

2. IL ÉTAIT UNE FOIS… À HOLLYWOOD – Le prétendu avant-dernier long métrage de Quentin Tarantino ressemble à une sorte de chanson de cygne, un artiste incroyablement accompli qui revient sur son héritage à travers les perspectives de ceux qui ont créé le divertissement hollywoodien qu'il a grandi en regardant. C'est un hommage extrêmement divertissant à une idée d'un temps et d'un lieu qui n'a jamais vraiment existé, du moins pas de la manière dont on s'en souvient. Au-delà de son portrait mélancolique de Peckinpah d'une époque révolue, c'est aussi un merveilleux film de repaire, avec Brad Pitt et Leonardo DiCaprio en tant que personnages principaux bien vécus, et il a le meilleur chien de film absolu de l'année.

3. L'IRISHMAN / JE VOUS ENTENDS PEINDRE DES MAISONS – Non, je ne triche plus et j’appelle celui-ci une cravate, comme devrait le savoir toute personne qui a vu le chef-d’œuvre de Martin Scorsese. En ce qui me concerne, ce dernier est le titre correct, et L'Irlandais est exactement ce que nous avons convenu d'appeler pour faire court. Quel que soit le nom, c'est un film incroyable, une épopée de plusieurs décennies de l'histoire américaine qui vit et meurt de détails intimes et de conversations calmes et riches en sous-textes autant que ses moments les plus importants et ses éclats de violence choquante. Joe Pesci et Al Pacino font tous deux des retours en quelque sorte (Pesci aux films en général, et Pacino aux très bons films, avec cela et ce qui précède) Il était une fois …), et Robert De Niro donne une performance de plomb tout aussi incroyable d'une grande subtilité et d'une tragédie tranquille. Ce n'est probablement pas le dernier film de Scorsese, mais cela semble néanmoins être une finale digne de son étonnante carrière.

4. AVENGERS: ENDGAME – Oui, j'ai intentionnellement mis celui-ci juste à côté L'Irlandais (qui aurait pu facilement échanger des lieux avec Il était une fois … à mon avis) afin de répondre à la «controverse» au sujet de Scorsese ne considérant pas les films MCU comme du cinéma. Pour moi, le fait qu’une œuvre d’art contemplative (relativement) calme comme L'Irlandais peut s'adapter si confortablement à côté d'un parc d'attractions à succès comme Fin du jeu dans mon esprit ne montre que l'étendue remarquable de ce que le cinéma peut faire, et j'ai été profondément ému par les deux. En fait, voir Fin du jeu dans un théâtre principalement bondé à 3h30 du matin, le week-end d'ouverture est facilement l'une des expériences cinématographiques les plus épiques et les plus agréables que j'ai jamais eues, et si ce n'est pas du cinéma, alors c'est facilement le meilleur parc d'attractions de l'année à la place.

5. MIDSOMMAR – Le premier long métrage acclamé d'Ari Aster, Héréditaire, n'aurait jamais pu être à la hauteur de la réputation cultivée par six mois de bandes-annonces le proclamant le film le plus effrayant depuis des décennies ou autre, mais il a montré une maîtrise impressionnante du médium et une remarquable mal Ton. Aster a tenu la promesse de ses débuts en grand avec Midsommar, un sombre sombre, magnifiquement tourné Wicker Man pastiche qui est bien meilleur que le remake de Neil LaBute avec Nicolas Cage (qui est en fait plutôt fascinant en soi). C'est l'horreur de la lumière du jour à son niveau le plus effrayant, et il y a peu de sous-genres que j'aime davantage.

6. GEMMES NON COUPÉS – La présence de Scorsese est importante en 2019, non seulement dans son incroyable travail sur L'Irlandais, mais aussi dans le tout aussi acclamé et vilipendé Joker, aussi bien que Gemmes non coupées, qui crépite de l'énergie mordante du premier grand film de Marty, Mean Streets. Les réalisateurs Benny et Josh Safdie continuent de faire monter le stress et Adam Sandler offre sa meilleure performance en tant que toxicomane du jeu condamné (essentiellement possédé) Howard Ratner. Il est rare de voir une étude de personnages aussi intime fonctionner aussi bien que le divertissement de crackerjack, hilarant et tragique dans une égale mesure.

7. JOHN WICK: CHAPITRE 3 – PARABELLUM – Keanu Reeves est la plus grande star de l'action américaine qui travaille actuellement, et dans ce film, il démolit absolument un géant (ancien joueur de la NBA Boban Marjanovic) armé de rien d'autre qu'un livre dans la toute première scène de combat. Cela devient encore plus fou à partir de là, avec le badass titulaire de Keanu utilisant tout, des armes standard comme les couteaux et les armes à feu à des armes plus non conventionnelles comme les motos et les chevaux, mais c'est la construction du monde étrange et fascinante qui fait vraiment ressortir cette série. Le cinéma d'action à l'état pur.

8. RELAXER – L'un des films les plus étranges et les plus grossiers de l'année, le cauchemar apocalyptique Y2K de Joel Potrykus est également l'un des plus drôles et des plus originaux. Comme Naufragé ou La vie de Pi sur un canapé, Relaxer est un thriller de survie à la limite de votre siège qui se déroule entièrement dans un salon flou, où Abbie (Joshua Burge) doit vaincre le niveau 256 de Pac-Man pour gagner un pari avec son frère bizarrement violent, Cam (David Dastmalchian). Potrykus et sa société exploitent avec expertise l'étrange paranoïa des derniers jours des années 1990, ainsi que la nostalgie de cette époque qui envahit actuellement la culture, et ils réalisent une vision singulièrement étrange et inoubliable de la paresse armée.

9. UNE COUPE DES MORTS – Cette comédie hautement méta japonaise est continuellement imprévisible, se positionnant comme un film dans un film avant de briser encore plus de murs pour révéler un centre étonnamment sensible et poignant dans toute la folie. Ses couches de répétition et de réalité subjective rappellent le court métrage expérimental classique d'Alfred Leslie La dernière chemise propre, mais c'est aussi un sacré bon moment, au-delà de ses plaisirs plus académiques. Quiconque cherche un film zombie révolutionnaire sera déçu (essayez l'excellent 2016 Train pour Busan à la place), mais tous ceux qui ont déjà travaillé sur un plateau de cinéma à petit budget seront ravis.

dix. BÉTON TRAVERSÉ – S. Craig Zahler est peut-être l'écrivain-réalisateur le plus sous-estimé travaillant aujourd'hui, comme en témoigne le jeton d'une semaine dans les théâtres de New York que son dernier long métrage a reçu. Bien que ce soit mon moins préféré de ses films jusqu'à présent (après Boma Tomahawk et l'incroyablement impressionnant Bagarre dans le bloc cellulaire 99, qui n'a fait que croître à mon avis au cours des deux dernières années), Glissé est toujours bien supérieur à 90% des films sortis au cours d'une année donnée. Plein de complexité morale, de personnages bien dessinés et de détails romanesques, c'est un film policier pour les âges, ainsi qu'un enraciné très spécifiquement dans notre ici et maintenant.

Ezra Stead est le rédacteur en chef de MoviesIDidn’tGet.com. Ezra est également écrivain, rappeur, et peintre occasionnel qui a déjà été publié sur papier et en ligne, ainsi qu'écrivant, réalisant et agissant dans de nombreux courts métrages et deux longs métrages. Originaire de Minneapolis, Ezra vit actuellement à New York, où il travaille sur son deuxième roman (le premier n'a pas encore été publié).

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