Peter Dinklage joue dans la comédie musicale Off Broadway – Variété

By | 11/08/2019


C’est la fierté et non le panache qui anime cette adaptation musicale trop sobre et lugubre de ce conte classique de l’amour et de l’honneur non partagés, "Cyrano de Bergerac. ”Malgré une performance envoûtante de Peter Dinklage, chaud au large “Le Trône de Fer, "Et un score envoûtant par les membres du groupe Le National, cette "Cyrano”Est ​​tellement réductrice – la comédie musicale dure seulement deux heures – qu’au lieu d’un poème narratif épique de nostalgie, de brio et de noble sacrifice, il n’ya qu’un haïku de rue.

C’est peut-être là l’intention d’Erica Schmidt, adaptatrice / directrice, de dépouiller la longue et populeuse 1893 d’Edmond Rostand de son style et de son ton. Mais en réduisant ses épanouissements et sa joie – sans oublier les détails qui enrichissent les personnages, colorent le monde dans lequel ils vivent et modifient les récits – cela diminue également le lien émotionnel du public, même dans sa fin généralement fatiguante.

Faire chanter Cyrano a également été un défi dans le passé. Une comédie musicale de grande envergure datant de 1973, chorégraphiée et dirigée par Michael Kidd avec un livre d’Anthony Burgess, a valu à Tony Plummer un Tony, mais a été de courte durée. Une autre version somptueuse d'une équipe créative néerlandaise a été adoptée à Broadway en 1993.

Dans cette adaptation, le contour du récit reste plus ou moins le même que celui de la pièce de 1893 mais est coupé de façon dramatique. Schmidt fait de nombreuses éditions et réécritures intelligentes pour faire avancer l'histoire et réduire la valeur de sa période. Bien que apparemment situé dans la France du 17ème siècle, l'attitude est délibérément contemporaine.

Bien que le poète soldat Cyrano (Dinklage) possède des compétences extraordinaires avec l'épée (joué en coulisse) et avec les mots, ses insécurités physiques – ce n'est pas à propos du nez – et son grand sens de l'honneur l'empêchent de déclarer son amour pour Roxanne, joué avec inquiétante. et féroce subtile de Jasmine Cephas Jones.

Roxanne, inconsciente de l'affection profonde de son amie, est pressée par sa chaperon Marie (Grace McLean) d'être plus accommodante avec le puissant et riche De Guiche (Ritchie Coster) – qui contrôle la ville et le régiment, qui se trouve au milieu d'un guerre. Mais Roxanne n'a d'yeux que pour Christian (Blake Jenner), un cadet séduisant, mais contesté. L’amour de Cyrano pour Roxanne est si fort qu’il fournit à Christian des mots pour courtiser, ne serait-ce que pour exprimer ses passions par procuration.

Bien que le script réduise les aspects les plus improbables ou difficiles du jeu de Rostand, de nouveaux problèmes se posent lors de la nouvelle utilisation. Le premier lien entre Roxanne et Christian est mal mis en scène; l'arrivée de personnages de soutien fournissant l'exposition est souvent maladroite, voire involontairement comique; La magie de Cyrano avec le langage – sa prétendue spécialité – n’est qu’entrevue. La scène finale présente un côté déconcertant de Roxanne qui fait frémir le cœur et le rend seulement fier de l’orgueil, laissant son héros vide et le public insatisfait et isolé.

La production dégage une sensation à la fois traditionnelle et moderne, avec un beau décor minimaliste conçu par Christine Jones et Amy Rubin; mouvement onirique et rituel de Jeff et Rick Kuperman (qui a également fourni l'un des éléments les plus mémorables de «Alice by Heart»); et musique méditative de nostalgie et de désir d'Aaron Dessner et Bryce Dessner, avec les paroles de Matt Berninger et Caron Besser.

Parfois, les airs sont des glissements de moments musicaux, parfois ce sont des nombres parfaitement réalisés. Mais ils forment tous un tout et donnent le ton dominant de mélancolie – aptes, mais insuffisants pour les besoins du récit.

La distribution compte 11 numéros mais la série est essentiellement axée sur quatre personnages, tous sous une forme de belle illusion. Coster’s Duke est un conflit psychologique et l’acteur tire le meilleur parti de son angoisse interne dans la chanson "Ce que je mérite". Jenner ("Glee" de la télévision) présente un Cristian séduisant, bien qu’il ne soit peut-être pas digne des cadets. Il a un baryton gracieux et la plus belle chanson de la série, "Quelqu'un à dire."

Les chansons de Dinklage sont bien conçues pour s’adapter à son registre grave et à sa gamme étroite. Sa voix chantante est un grondement musical mélancolique qui mesure les lectures sismiques de sa tristesse et de son désir ardent. Mais qu’il chante ou soupire, qu’il ait peur de la bataille ou qu’il ait peur de l’amour, son Cyrano reste captivant. Pas tellement le spectacle, qui ne voit que la douleur de l'illusion.

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